Белгород, 18 июня – АиФ-Черноземье. Талантливая выпускница института культуры, обаятельная и жизнерадостная девушка Алёна Рудько совсем недавно стала победительницей в номинации «Этнос» в региональном туре международного конкурса «Кутюрье года – 2013».
Теперь впереди её ждёт Москва и дальнейший этап конкурса. О своей необычной коллекции «Цивилизация майя» и о планах на будущее Алёна рассказала читателям «АиФ-Белгород».
«Люблю народную культуру»
АиФ: – Алёна, расскажите немного о конкурсе.
А.Р.: – К сожалению, на сам конкурс в Курск я поехать не смогла, но там представили мою коллекцию из пяти моделей. Помимо самих нарядов, в неё входили головные уборы и обувь.
Главный акцент был сделан на том, что это ручной труд. Вышивание, нанизывание бусинок, использование деревянных деталей и искусственных камней, переплетение кожаными цветными лентами – это очень кропотливая работа. У меня в коллекции получилось смешение стилей разных народов: присутствует что-то от Африки, что-то от индейцев майя.
АиФ: – А как появилась идея создания такой коллекции?
А.Р.: – Я очень люблю народную культуру. Сюжет пришёл в голову после просмотра фильма «Апокалипсис» Мела Гибсона, где в одном из эпизодов я увидела на героях сложнейшие украшения и головные уборы. Они меня поразили! В своей работе я использовала идеи, которые даёт знакомство с образцами скульптуры цивилизации майя. У многих моих моделей можно увидеть элементы конструкции и декора, которыми была так богата эта ушедшая в прошлое жизнь.
АиФ: – Что теперь повезёте на международный конкурс в сентябре?
А.Р.: – В Москву я поеду с этой же коллекцией. Знаю, что уровень конкурса очень высокий. Например, если я в работе использовала искусственную кожу, то на международных конкурсах обычно используют натуральную кожу, меха, замшу и дорогие ткани. Но уверена, что оценивать будут прежде всего художественное решение, поэтому надеюсь на объективность. Я считаю, что обязательно нужно участвовать в подобных конкурсах. А вдруг повезёт!
«Вяжу, плету на коклюшках, вышиваю»
АиФ: – Алёна, почему вы решили стать дизайнером?
А.Р.: – Не могу сказать, что я всегда об этом мечтала. Я просто очень люблю творчество, рукоделие. Я ещё вяжу, плету на коклюшках, вышиваю. А все эти виды творчества можно использовать в создании костюма. Теперь я твёрдо решила поступать на факультет дизайна.
АиФ: – Помните свою первую работу?
| Кстати | |
|---|---|
| В Белгородском музее народной культуры проводятся мастер-классы по декупажу – декоративной технике по ткани, посуде, мебели и пр., заключающейся в скрупулёзном вырезании изображений из бумаги, которые затем наклеиваются или прикрепляются иным способом на различные поверхности для декорирования, а также мастер-классы росписи по стеклу и кардмейкингу – изготовлению открытки. | |
А.Р.: – Да, это одна из моих самых любимых работ. По заданию надо было придумать сложную конструкцию модели. У меня получилось чёрное, так называемое коктейльное платье. Работа шла трудно, потому что ещё не было опыта, приходилось не раз перешивать заново. Сейчас это платье с удовольствием носит моя сестра. Она главная поклонница моего творчества.
АиФ: – Чьи ещё оценки вашего творчества важны для вас?
А.Р.: – Я прислушиваюсь к мнению близких, но главное, конечно, – это оценка преподавателей. В создании этой коллекции мне помогал мой дипломный руководитель Мария Ивановна Лебедева – опытный профессионал, у неё очень хороший вкус. Работать с ней – одно удовольствие. Чтобы добиться успеха, нужно найти свой оригинальный дизайнерский ход . Мне кажется, нам это удалось.
Ретро, винтаж и стиль этно
АиФ: – Что вдохновляет на создание новой модели?
А.Р.: – Меня вдохновляет современная мода. Можно полистать журналы и найти что-то для новых решений. Когда уже есть опыт, можно сделать всё, что захочешь. Главное – вдохновение. Я предпочитаю ретро, винтаж и стиль «этно». Многие дизайнеры сейчас возвращаются к прошлому, пытаются его переосмыслить, внести нотки современности. Стиль «этно» сейчас очень востребован. Смешение этно и современности – это главный дизайнерский тренд.
АиФ: – Какие у вас планы на будущее?
А.Р.: – Сейчас мне бы хотелось работать в дизайнерском отделе торгового дома. А ещё у меня есть мечта – открыть свой свадебный салон. Шить уникальные свадебные платья с элементами ручной работы – с кропотливой вышивкой, с плетёным кружевом. Думаю, в такую работу нужно вкладывать всю душу. В Белгороде уже есть такие салоны, и они, наверное, пользуются спросом.
АиФ: – Трудно ли быть дизайнером в Белгороде?
А.Р.: – Белгород – город провинциальный. Чтобы реализовать себя в полной мере и успешно, нужны деньги. Но участие и выигрыш в подобных конкурсах как раз даёт надежду на то, что тебя заметят и, возможно, пригласят работать. Я, к сожалению, пока не работаю по профессии, но шью платья дома своим подругам, много шью для семьи.
Я уверена, что работа дизайнера всегда будет востребована, потому что купить платье в магазине – это одно, а заказать такое, которого нет ни у кого – это совсем другое.
На «Мисс Земля 2012» Наталья Переверзева представит эко-проекты 
Один плюс один равно три. Как творит дуэт художниц «ДвеНеОдна» 
Лоскутное шитьё: искусство наших бабушек возвращается 
В Курске показали брюки из газет и платья из бутылок 
«Не путать с пошлостью». Художник-пенсионер создал дома музей эротики