С романом-антиутопией Евгения Замятина «Мы» многие знакомятся еще в школе. Даже те, кто ловил мух на уроках литературы, вспомнят об этом произведении, настолько необычно и современно оно было для нашей страны в 20-х годах прошлого века. Государство – тоталитарная машина, люди – бездушные винтики, душа и воля – опасные свойства личности. В какую бы эпоху читатель не взялся за эту книгу, он ужаснется совпадениям с его реальностью. Тем интересней задумка обратить внимание на роман «Мы» в наше время. И, пожалуй, самый безопасный и в то же время самый трудный для этого способ – танцы.
«Современный танец – про ощущения»
Танцевальная труппа Воронежского камерного театра воплотила в жизнь идею молодого хореографа из Петербурга Ольги Васильевой. Ольга победила в престижном конкурсе молодых хореографов фестиваля Context и получила возможность осуществить свою задумку на воронежской сцене. На работу у нее и танцовщиков был всего четыре недели – столько прошло с последней танцевальной премьеры в Камерном. Тем более потрясающим выглядит результат.
Кажется, что над этим насыщенным, физически сложным, по-актерски и художественно ярким спектаклем трудились не один месяц, тем более, что в его команду вошли мастера из разных городов. Драматичную и атмосферную музыку, которая как будто еще больше затачивает острые движения танцоров, написал композитор Александр Карпов. Светом занимался петербургский художник Константин Бинкин, работающий с Мариинским театром. А Юлия Ветрова, подготовившая яркие и очень модные костюмы артистов, в этом году получила номинацию на «Золотую маску» за другой воронежский спектакль – оперу «Родина электричества». Танцоры между репетициями читали или перечитывали роман, а также слушали его отрывки в прочтении актеров Камерного театра. Ведь им предстояло не просто рассказать историю. Хореограф поставила задачу передать ощущения от романа.
«Стажируясь в Израиле, я поставила десятиминутный спектакль под названием The Choice («выбор» – ред.). Тема выбора для меня очень важна как для педагога и молодой женщины, и в спектакле «Мы» я продолжила ее раскрывать, - рассказала Ольга. – Да, в программке написано «по роману Евгения Замятина «Мы». Этот спектакль сделан по моим впечатлениям от романа. Как и многие, я с ним познакомилась в школьные годы, и мысли о нем все эти годы созревали, картинки появлялись в голове. То, что родилось, - это мое ощущение. Этот роман очень актуален в наше время. Я не могу дать инструкцию, как его нужно смотреть. Я бы посоветовала зрителю смотреть прислушиваться к своим эмоциям. Современный танец – больше про ощущения, чем про историю. Как вы интерпретируете то, что происходит на сцене, очень важно».
Игра в реальность
Даже если вы никогда не читали или не планируете перечитывать роман «Мы», сходить на спектакль все же стоит. Во-первых, на сцене Камерного никогда раньше не появлялись танцевальные коллективы. Их молодость, красота, высокий уровень техники и энергия стоят того, чтобы провести вечер в их компании.
Во-вторых, постановка одновременно минималистична и наполнена деталями, которые интересно подмечать и по-своему интерпретировать. Серьезные и сложные символы Замятина перевоплотились в предметы детской игры. Если в романе все строят космический корабль, который полетит сеять идеи совершенного общества в далекие уголки вселенной, то в спектакле во время танца собирается гигантский тетрис, образующий в итоге стену. Когда стена разрушается, на сцене взрывается цветовая бомба, и части тетриса вместе с костюмами танцоров из белых становятся красочными, чтобы в конце – по закону жанра – снова поблекнуть. В какой-то момент театральный свет меняет оттенки на сцене, и сложенные вместе кусочки разноцветного пазла образуют российский триколор. Не знаю, гениальный ли это ход художника по свету, или случайная игра лучей прожекторов, но эффект от подобной трансформации мощный. А финальный водопад из разноцветных детских кубиков, символизирующих свободомыслие, одновременно и радует глаз своей пестрой красотой, и вызывает опасения, как бы этот остроугольный и тяжелый пластиковый глоток свободы не ударил актеров или зрителей по голове.
«Боятся собственного голоса». Как театр для глухих помогает детям 
Корона из гвоздей. Никитинский театр поставил душераздирающего «Макбета» 
В Воронеже показали истории взаимоотношений полов по Островскому